伦敦:她是世界上最著名、最不为人知的艺术家——每个人都知道她的名字，但没人知道她做了什么，约翰·列侬曾这样评价人们对上周日91岁生日的妻子小野洋子的漠视。
从周四开始，小野洋子对观念艺术的影响将在伦敦泰特现代美术馆(Tate Modern)的回顾展上展出。
这场名为“心灵的音乐”(Music of The Mind)的展览将持续到9月1日，展览将探索这位女性多学科的作品，她更出名的是被谋杀的披头士(beatles)的妻子，而不是概念艺术偶像。
“这次展览是对洋子作为艺术家的一次真正的庆祝，”展览的策展人之一安德鲁·德·布朗告诉法新社。
一名参观者正在观看小野洋子的互动艺术作品“增添色彩(难民船)”，这是为即将到来的“小野洋子:心灵的音乐”展览在罗罗泰特现代美术馆拍摄的宣传照片2024年2月13日，伦敦。丹尼尔·勒尔/法新社摄
“的确，约翰·列侬是她非常重要的合作者，但我们很高兴能够展示她的艺术作品。”
两百件作品
这次展览跨越70年，通过200件作品详细展示了小野的艺术遗产，包括装置、物品、视频、照片、雕塑和详细介绍她的表演和音乐作品的文件。
“我们认识到小野洋子在当代艺术和文化中的重要性，”德布伦在谈到这次回顾展时说。策展人说，这是英国有史以来关于小野洋子最广泛的一次回顾展。
“通过展示她的一些作品，我们帮助展示了她所占据的重要地位。
“我们很高兴向新一代的参观者展示她的作品……展示了她的行动主义，她为和平而战，”策展人补充道。
自20世纪50年代在纽约举办最初的展览以来，小野洋子一直是概念主义的支持者。概念主义是一种艺术运动，认为艺术品背后的概念或想法比实物更重要。
图为一件名为“A HOLE”2009的作品，为即将在罗城泰特现代美术馆举办的“小野洋子:心灵的音乐”展览做宣传2024年2月13日，伦敦。丹尼尔·勒尔/法新社摄
这次展览考察了这位艺术家最具争议的一些作品或表演，比如她第一次在日本展出的录像作品“Cut Piece”，然后在1965年在纽约卡内基演奏厅展出。
小野身着黑色连衣裙出现在舞台上，她把剪刀放在身边，让观众剪断她的衣服。这次展览旨在引起人们对社会对女性施暴的关注。
在被一些人指责为1970年披头士乐队解散的罪魁祸首几十年后，这次展览似乎是对这位艺术家史诗般的旅程的一次证明。
会见约翰·列侬
1967年，小野在伦敦Indica画廊展出的概念艺术装置深深吸引了列侬。
在那个场合，一件名为“天花板绘画”的作品邀请参观者爬上梯子，通过放大镜观看天花板上出现的“是”这个词。
列侬爬上梯子，对这件作品感到惊讶，这件作品现在正在伦敦展出。
小野在她的文本《利松画廊展览的一些笔记》中回忆说:“当《锤子钉子》在Indica画廊展出时，有人来问我是否可以在画中钉一颗钉子。”
一名画廊员工在为即将在罗罗泰特现代美术馆举办的“小野洋子:心灵的音乐”展览进行宣传拍照时，拿着小野洋子2001年的作品《头盔(天空的碎片)》摆姿势2024年2月13日，伦敦。丹尼尔·勒尔/法新社摄
“我说只要他付五先令就行了。
他没有付五先令，而是问他是否可以把一颗想象中的钉子钉进去。那是约翰·列侬。”
小野和列侬于1969年结婚，并一直在一起，直到列侬1980年在纽约被谋杀，享年40岁。
在他们在一起的13年里，这对夫妇发行了6张专辑，创作了实验音乐唱片、短片、表演和装置。
这位出生于东京的艺术家凭借列侬在音乐领域获得了赞誉，伦敦的展览也探讨了这一主题。
这对夫妇1980年在列侬去世前录制的专辑《Double Fantasy》获得了格莱美年度最佳专辑奖。
“当我听到音乐时，我的身体就会开始动起来，”小野在2013年的一次采访中说。
“这就是我。那只是我的身体。我小时候也是这样。”
